НовостиИнтервьюТекстыФотоМузыка
Художник и хулиган - Kroogi форум Художник и хулиган

Kroogi форум — Художник и хулиган

Один из самых интересных российских аниматоров Иван Максимов открыл зрителю свой мир, населённый удивительными и непонятными персонажами, ещё в конце 80-х годов.
Тогда на «Союзмультфильме» был снят его первый фильм «Слева направо».
С тех пор Максимов много раз становился лидером международных фестивалей, а его работы «Болеро», «5/4», «Ветер вдоль берега» вошли в «золотую сотню» отечественных мультфильмов.
Физик по первому образованию, режиссёр-мультипликатор по второму и художник с детства, Максимов работает в совершенно непривычном мультипликационном жанре, далёком как от традиционных сказок, так и от злободневной сатиры.
20-го ноября в московском клубе «Свой круг» состоится выставка-продажа его работ, в связи с чем Kroogi решили задать режиссеру несколько вопросов.

– Что будет показано на выставке?

– У организатора во дворе «Своего круга» находится что-то вроде полиграфического цеха. Там можно делать отпечатки высокого качества. А у меня очень мало осталось оригиналов, которых бы хватило на выставку. Даже того, что написано маслом.
Но все работы будут представлены в виде принтов, которые можно будет купить. И двадцатого ноября я там сам буду присутствовать.

– Там будут кадры из мультфильмов?

– Да, будут, но будет и много другого. В основном, это заказные работы из каких-то календарей, или иллюстраций к статьям в печатных изданиях...
















– У меня к вам накопилось несколько вопросов, которые я хочу задать уже не в связи с выставкой. Например, недавно у вас появился опыт в краудфандинге, и, насколько я знаю, он вам не понравился. Расскажите, почему? Выход ли это для некоммерческой анимации?

– Самый удачный выход для некоммерческой анимации – получать деньги от Министерства культуры. Это самый простой способ. И, в принципе, он реален, хотя год на год не приходится, это зависит от общего финансового положения в государстве.
Что касается краудфандинга, то, конечно же, для многих он работает.
Сейчас все ринулись собирать деньги таким образом, но, если вы посмотрите, кому это удаётся лучше всех, то, как правило, это будут музыканты. Те, у кого есть свои «болельщики», которые уже привыкли тратить деньги, например – на билеты на концерт.

У музыкантов есть своя аудитория, и на любом концерте они могут сказать, что собирают деньги на новый альбом. Это и звучит красиво, и всегда радость для болельщиков, потому что они участвуют в жизни своей любимой группы. Что касается аниматоров и художников, то тут всё сложнее.
Мы люди непубличные, и не всегда понятно, как рекламировать этот краудфандинг. Обычно вся работа по его продвижению ложится на плечи художника, и получается, что ты просишь деньги для себя. Ведь собирать деньги на фильм, это всё равно что собирать их для себя.

– Ну я бы не сказал, что для себя... И у вас, несомненно, есть круг поклонников – я много раз присутствовал на неких вечеринках, где показывались ваши мультфильмы.

– Но всё равно я прошу деньги для себя, потому что они идут мне. Даже от Минкульта я получаю деньги на свой счёт, по крайней мере – часть. Они перечисляются на счёт моего индивидуального предприятия, и фактически я на них живу. Есть люди, как Юрий Норштейн, которые работают с песком, пластилином, живописью и которые в одиночку всё делают сами. Но они же не могут сами платить себе зарплату. Поэтому весь краудфандинг идёт в карман такому человеку.

Те, кто перечисляют деньги таким людям, обычно спрашивают: а на что эти деньги будут тратиться? Ну как, на что: на то, чтобы в магазин за продуктами сходить, купить билет на поезд… Человек же должен как-то жить, когда он работает бесплатно.











– Вы были одним из первых в России аниматоров, кто выложил свои мультфильмы в интернет. Вас тогда волновала тема интеллектуальной собственности?

– У меня большие сомнения по поводу этого понятия вообще. На мой взгляд, оно совершенно безнравственно по сути своей. Я атеист, но я убеждён, что всё, что художник делает – это от бога.
Художник только посредник, и ему ничего не принадлежит. Заметьте, что в науке это в порядке вещей. Человек открывает некий закон и не скрывает его от всех, чтобы заработать, а напротив, за свои деньги едет на конференцию, где бесплатно рассказывает, что он открыл, после чего этот закон становится всеобщим достоянием. И в лучшем случае его именем назовут какую-нибудь новую формулу.

– Этот вопрос вам, наверное, задавали уже тысячу раз, но всегда хочется услышать ответ от первого лица. На выставке наверняка будет много принтов с вашими знаменитыми персонажами, которых некоторые называют «монстриками». Вы сами даёте им какие-то имена?

– Я им не даю имён. Даже в компьютерной игре «Полная труба», где у них были имена, их давал не я. И на мой взгляд, они звучат неубедительно и неблагозвучно, и нужны только для того, чтобы можно было вспомнить, о ком идёт речь.
Не даю я имён по двум причинам.
Во-первых, я с ними не знаком. Эти мультфильмы – всё равно, что съёмка скрытой камерой. Они не мои знакомые, и я знаю о них не больше, чем зрители.
Во-вторых, вряд ли они говорят на человеческом языке, и как звучат имена на этом языке, я не могу представить. Клюв, хобот... Может быть, у такого персонажа гортань устроена так, что произнести что-то вообще невозможно.



– Я застал времена, когда на «Союзмультфильме» все «фазочки» рисовались руками на целлулоиде. Как этот процесс устроен сейчас?

– Сейчас практически всё делается на компьютере, и фазочки делаются не на целлулоиде, а в разных программах.
Однако из двух ведущих аниматоров, которые у меня работают, один делает всё в фотошопе сразу набело, а другой работает на кальке по старинке. То есть целлулоид уже не участвует, но весь мультипликат делается на кальке, а потом сканируется.

– Сколько людей участвует обычно в вашем фильме?

– Вот эти два человека всё и делают. Ещё звукорежиссёр.

– Несколько ваших фильмов вошли в «золотую сотню» российской анимации, и нет сомнений, что вы имеете об индустрии хорошее представление. Вам нравится то, что в ней сейчас происходит?

– Да, нравится. Я к ней не отношусь критично. С одной стороны, она очень самостоятельная, и в этом есть свой плюс. Но с другой, она несколько архаична. И с точки зрения европейского фестивального движения она очень старомодная. У нас считается нормой жизни делать сказки.
А фестивали эти сказки не принимают и считают их попсой, а вовсе не артхаусом.

– Посоветуйте, кого сейчас стоит смотреть?

– Проще всего изучить список призёров Суздальского анимационного фестиваля. Или список участников фестиваля «Крок».

– А ваша рекомендация?

– Много сейчас фильмов хороших. Из тех, кто работает активно, могу назвать Светлану Филиппову, Дмитрия Геллера. Константин Бронзит недавно сделал новый фильм и везде получает призы...
Дело в том, что кто-то работает медленно, а кто-то выпускает работы часто. Скажем, я делаю по фильму в год, а такие люди, как Шура Петров, делают фильмы по три-четыре года. Просто технология такая.
И Костя Бронзит своих «Космонавтов» («Мы не можем жить без космоса», – Kroogi) делал года три. К сожалению, многие сейчас мало снимают своего, а работают только на коммерцию. Но если вспомнить имена, то можно сказать, что Дима Высоцкий из Питера очень неплохо выступает, Лёня Шмельков...

Есть много молодых, но я ещё не выучил их фамилии. Могу назвать Дину Великовскую, которая попробовала себя в рисованном кино, но вообще она специалист по кукольной анимации, Свету Разгуляеву и Аню Романову. Наташа Мирзоян успела сделала очень интересную работу, где художником-постановщиком был Саша Свирский, гениальный человек, который делает столько фильмов, сколько скажешь – так любит этим заниматься...

– Некогда про вас было сказано, что вы всю жизнь снимаете одну и ту же историю, которую можно принять за один фильм от начала и до конца. Вы согласны с этим?

– Нет, не согласен. Во-первых, они все разные по настроению. Во-вторых, они вообще про разное. Но нет смысла менять стилистику, и даже нет смысла менять жанр.
Потому что мои ученики, которые, может быть, могли бы делать то же самое, ещё не стали делать это то же самое. Вот когда у меня будет хотя бы парочка учеников, которые будут делать то же ,что и я, можно будет сказать, что эта ниша заполнена. И начать придумывать что-то другое. А так, кроме меня, эту нишу никто не занял, так что мне самому ещё придётся долго её разрабатывать.

Хотя мы сейчас с моими студентками Аней и Светой делаем вполне оригинальный фильм по рисункам Александра Войцеховского, известного питерского рисовальщика, – просто двигаем его картинки. Выбрали несколько картинок и придумали, что там можно подвигать.
И это работа в совсем другом жанре и стиле. Называться она будет «Художник и хулиган». В этом смысле я немножко отошёл от своей темы.
Но если считать, что «Скамейки» это тот же жанр, что и «Ветер вдоль берега», то да, наверное, это один и тот же сериал.

Беседовал Дмитрий Попов (Kroogi).

© Kroogi форум 10 нояб. 2015 09:17
Комментарии (4)
thanos17997
Such the great blog to all windows users have to access here http://windowstuts.net/connections to all connection to bluetooth audio device and wirelesses displays in windows to batter communicate to other users.
01 окт. 2018 05:48
elisawisegm
Thank you for this content I was looking so long for description like that. I started my blog few weeks ago if you would like to check
http://rollingskygame.com/run-3
22 окт. 2018 04:07
deleted_Nastiy_3
 Arun nagar, да, тут все в творчестве ....
02 нояб. 2018 10:59